PAROLE NERE..."LUCRECIA BORGIA & MAY ACEBES EN RADIO TUI"

LUCRECIA BORGIA, LA HIJA DEL PAPA de DARÍO FO

"Lucrecia Borgia: hija de un Papa, tres veces casada, un marido asesinado, un hijo ilegítimo... todo en solo treinta y nueve años y en pleno Renacimiento. La suya fue una vida realmente increíble que sin duda alguna merece la pena contar. Lo han intentado escritores, filósofos e historiadores. Ahora, a modo de excepcional homenaje a su esposa recientemente fallecida, el premio nobel Dario Fo, alejándose de reconstrucciones escandalosas o puramente históricas, nos revela en una novela toda la humanidad de Lucrecia, liberándola del cliché de mujer disoluta e incestuosa y sumergiéndola en el contexto histórico y en la vida cotidiana de su época. 
De esta forma, el lector vivirá en primera persona la fascinación de las cortes renacentistas, con el Papa Alejandro VI, el más corrupto de los pontífices, y su diabólico hermano, César. También con los maridos de Lucrecia, expulsados, asesinados, humillados, y sus amantes, el primero de todos el gran humanista Pietro Bembo, con el que compartía el amor por el arte, por la poseía y el teatro. Todos ellos peones del despiadado juego del poder."

Editorial Siruela

PAROLE NERE..."MÚSICA PARA UN LIBRO"

Janis Joplin - Summertime

PAROLE NERE..."JAMES JOYCE"

James Joyce (Dublín, 1882 - Zurich, 1941) 

Escritor irlandés en lengua inglesa. Nacido en el seno de una familia de arraigada tradición católica, estudió en el colegio de jesuitas de Belvedere entre 1893 y 1898, año en que se matriculó en la National University de Dublín, en la que comenzó a aprender varias lenguas y a interesarse por la gramática comparada. 
La obra de Joyce está consagrada a Irlanda, aunque vivió poco tiempo allí, y mantuvo siempre una relación conflictiva con su realidad y conflicto político e histórico. Sus innovaciones narrativas, entre ellas el uso excepcional del «flujo de conciencia», así como la exquisita técnica mediante la que desintegra el lenguaje convencional y lo dobla de otro, completamente personal, simbólico e íntimo a la vez, y la dimensión irónica y profundamente humana que, sin embargo, recorre toda su obra, lo convierten en uno de los novelistas más influyentes y renovadores del siglo XX.

PAROLE NERE..."EL BIGOTE"

EL BIGOTE, Emmanuel   Carrère...

Un hombre se afeita el bigote que lleva años luciendo. Lo hace en secreto, para darle una sorpresa a su mujer. Pero cuando aparece ante ella con su nueva imagen, la esposa no reacciona. No parece ver en esa cara con que lleva años conviviendo cambio alguno. No parece percatarse de que su marido se ha afeitado. Es más, cuando éste le muestra su perplejidad ante la falta de reacción, ella le asegura que él nunca ha llevado bigote. Un gesto en principio sin mucha trascendencia –afeitarse el bigote– se convierte en el punto de partida de una pesadilla kafkiana para el protagonista de esta novela. ¿Es víctima de un juego, de una broma de su entorno más próximo? ¿Se ha vuelto loco y realmente nunca llevó bigote? ¿El mundo se ha confabulado contra él para ponerlo a prueba? ¿Afeitarse el bigote puede lanzarlo a uno al abismo? Escrita con un humor negro siempre inquietante, esta novela breve de Emmanuel Carrère –que el propio autor llevó al cine en una película protagonizada por Vincent Lindon– nos muestra un maelstrom que no está en medio del océano sino en la cotidianidad de una ciudad, pero que succiona con la misma fuerza al protagonista. Y lo conduce hasta el apoteósico y espeluznante final de este libro que deja huella. Porque queda avisado el lector: no podrá sacárselo de la cabeza una vez terminado..."

Ediciones Anagrama


La Moustache - Trailer

PAROLE NERE..."HAIKU"

El Haiku: breve expresión de lo sutil
La forma poética que nos llega con claridad directa y espontánea, cautivándonos desde el primer instante, es el haiku. Poesía pura, dicen algunos autores, sin engranajes intelectuales ni formas artificiosas que hay que aprender mediante un proceso de racionalización. Estos breves poemas poseen la magia de transportarnos inmediatamente, desde el primer momento, al goce estético.

Poesía nacida en Oriente, pero que ha tenido y tiene proyección universal; se desarrolló en Japón. No se conoce con exactitud el período ni la época en que aparece este género literario, pero muchos estudiosos coinciden en afirmar que se desprende del tanka y del haikai-renga, estrofa esta última llamada comúnmente encadenada. La forma tanka se compone de cinco versos que obedecen a la siguiente estructura métrica: 5, 7, 5, 7, 7 sílabas. Se supone que el primer tanka, o mínima estrofa encadenada, fue compuesto durante el reinado del emperador Gotaba (1186), con la participación de dos personas: el poeta Yakamochi y una monja.

La monja escribió las tres primeras líneas y Yakamochi las dos restantes.

Maldiciendo
el rio Saho
siembra el arrozal:
la primera cosecha
será devorada por el mismo.
Esta primera mínima estrofa encadenada dio inicio a la primera tradición del renga, en la cual participaban como mínimo tres personas. Llegó a ser la forma poética más importante de la época y su composición siguió vigente durante los siguientes ochocientos años, al lado del tardío haiku.
Alfonso Cisneros Cox

PAROLE NERE..."SEDA, UN LIBRO DE PELICULA"

SEDA, NOVELA DE ALESSANDRO BARICCO LLEVADA AL CINE POR FRANÇOIS GIRARD

"Seda no solo consigue emular la estructura narrativa de estos haikus, también capta la esencia que los inspira, el Aware. Cuando Hervé Joncour realiza su primer viaje a Japón,Alessandro Baricco consigue transmitir la nostalgia del personaje por su país natal y, al mismo tiempo, la emoción ante el descubrimiento de una nueva cultura tan alejada de la influencia occidental. Esta conmoción espiritual persiste a su regreso a Francia y se incrementa con cada nueva expedición, convirtiéndolo en un viajero de destino incierto entre ambos países. El autor ilustra el conflicto existencial de su protagonista a través de una sucesión de detalles de estética sencilla, pero de gran contenido simbólico. La huella de los labios en la taza, el retorno de los pájaros, el roce de la seda… Es decir, la aparente austeridad del texto atesora, en realidad, una riqueza léxica poco empleada en las novelas occidentales..."

PAROLE NERE...MÚSICA PARA UN LIBRO, "TRES VECES AL AMANECER"

TRES VECES AL AMANECER de ALESSANDRO BARICCO 

En esta pequeña obra el autor nos muestra el nacimiento accidental de una relación profunda tras un encuentro fortuito; todos los personajes arrastrados por un pasado pretendiendo comenzar de nuevo. Dos personajes que se encuentran, en cada historia, por única vez, en distintos momentos de sus vidas. En la primera historia ambos tienen la vida por delante, tienen entre 30 y 40 aproximadamente. En la segunda, él es un portero de noche de 66 y ella, una adolescente. En la tercera, ella es una policía a la que le quedan días para jubilarse y él, un niño de 12 años. Los personajes habitan un tiempo no lineal y lo que tiene que suceder sucede siempre en el vestíbulo de un hotel.

Y es que en la anterior obra de Baricco, Mr. Gwyn afirmaba: “En otra vida me gustaría ser un vestíbulo de hotel”.

Finalmente, en el marco de una circunstancia extraña, casi perdidos en ese juego de espejos y saltos en el tiempo, los diálogos en apariencia banales nos empujan hasta un desenlace de una contundencia humillante. En nuestras cabezas resuena la voz de Baricco diciéndonos:

“Así que no me tomabas en serio…”